在春天这鲜活的字眼中，处处充满着迷人的故事。林丰俗先生中国山水画一个明显特色就是在视觉感受上，给予读者一个美好春天的享受。画家以独特的笔墨语汇精辟而内涵地演绎了春天的故事，真心实意地表达了对春天的偏爱和追求。

        70年代至80年代是中国历史倍受人们关注的年代。万物复生，苏醒的大地盼望着春天的来临。林丰俗先生也热切盼望早点呼吸到大自然“春天”的气息，感受到“春天”的温暖。正是这种朴实而单纯地有感而发，他创作的《石谷新田》和《公社假日》一举成名。虽然，林丰俗这两件作品不可例外地打上那特殊年代“重大题材”的烙印，但是，他似乎比较聪明地采取了一种迂回的办法，在自我感觉良好的激情中将《石谷新田》和《公社假日》的春天气息和灿烂阳光传递给读者，并从此开始以“春天”为母题的创作活动。

        《早春二月》、《山田耕春》、《山塘春绿》、《叠叠春山》等描绘春天的作品相继问世。春天的旋律，竟然有如此神奇魅力将画家的心弦尽情拨动，让久违的心声情不自禁地展现在这春意盎然的诗情画意之中。林丰俗先生这一时期的代表作《大地回春》更似一首春天奏鸣曲，在那“大地微微暖气吹”的七十年代末，震撼着千千万万善良读者。《大地回春》的画面亮丽鲜活，充满生机。大块面的黄灿灿的菜花从整体上紧紧地吸引住读者的视觉，给人强烈感受到春天阳光的明媚和温暖。局部细微处，林丰俗则独具匠心地细笔描绘营造出形态各异的花茎氛围，突出地衬托出黄菜花那扭动有序的节奏感，别有用心地让读者品味春风荡漾那轻松愉悦的感受。如果说，《大地回春》的黄菜花随风飘动，赋予读者一种扣人心弦的动态美感受；那么，那一塘春水，平静如镜，则令人浮想联翩，回味无穷。如果说，《大地回春》的色彩亮丽而单纯，让人在金灿灿暖色调中留下几分激情、几分希望；那么，那阵大雁先声夺人，给人一种似曾相识，由远及近聆听春天的呼号。无疑，动静结合，有声有色地给读者传递春天的信息，这是《大地回春》艺术魅力之所在。独具一格的笔墨语汇，朴实无华的抒发热爱春天真诚感情，这是画家心声，也是广大读者的善良愿望。

        古训曰：夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词。林丰俗在平岗浅壑、水坞山乡中寻寻觅觅；在平和宁静、充满生机的春天故事中塑造一个个鲜活的艺术具象。这表面是平常人画平常画，但究其实确实画家亲近大自然的一种内在性的艺术观照。一切似有意而无意，一切对于他来说显得“大道自然”。然而，不难看出，在林丰俗对春天生命力的高度敏感中，那独特的笔墨语言却执着地表达画家对大自然可悟不可言的人生感慨，诉说着画家向往美好未来的情怀。

        林墉先生曾这样描绘林丰俗：他似茶。且是潮州人的功夫茶。我想，这与林丰俗那怀故的赤子之心分不开。在春天题材的作品中，人们对《中离谿》更为欣赏。我发觉林教授也很喜欢这作品，多次主动在我面前提及此画。这是林丰俗描写故土风情的得意之作。

        林丰俗先生出生于潮汕平原桑甫山下的金石乡。故乡田头地角，一草一木无不引起画家的兴趣。他关注着故乡这些“寻常物”，眷恋之情在《中离谿》表现得更加淋漓尽致。《中离谿》以写实技法，细笔勾勒，水墨铺陈处，点线悠然结合；浓淡相间，墨象丰富而精纯；作品用色慎重而轻松，赭石翠绿点到为佳，使整个画面郁郁葱葱，显示出岭南山川的潮润与秀气。

我时常拜读《中离谿》，这不仅同是故乡人，更主要是林丰俗先生精彩的笔墨语言引人入胜。在整体性的把握下，画到细微处，林先生那份认真，那份严谨，时常令我肃然起敬。溪流的舟艇，春水中的群鸭，田头的耕牛，就连农民耕田那弯弯腰的形象也处理得简约而精彩。《中离谿》的古道茶树，不见往昔那苍凉悲恻的踪影，而展现读者面前的是老树新绿，山清水秀。

林丰俗笔下的“春天”并非“春天的童话”。从他的笔墨造型中，我们可以体味到一种真诚而平易的内涵深厚的文人气质和学者风度，尤其是对于“春天”母题的创作不难看出画家对大自然的理解以及对人性的关注和凝视。

“春天”作为一个永恒被歌咏的主题，林丰俗对此有着自己执着的追求。如果说，他现有对“春天”歌咏的作品，只是他一种返璞归真的心智体验，那么，我完全相信：画家对“春天”真、善、美的笔墨情怀以及美好愿望，将给他展现一个更为自由的创作空间，使他也能真心感受到人间“春天”的温暖。      

                                                                                      作者：陈晓明

1998年发表于中山日报